Beschreibung der neun Module unserer 7-tägigen Weiterbildung und des Actors Camp:

 

Der Inhalt der Positionierung & Weiterbildung für Schauspieler:innen ist in folgende neun Module aufgeteilt:

 

1. Selbstmarketing

Marketing für Schauspieler:innen für den Film und Fernsehbereich ist ein wichtiger Bestandteil im schauspielerischen Alltag. Das Marketing als Schauspieler:in unterscheidet sich von allen anderen Marketingstrategien von anderen selbstständigen Berufen. Anhand von Mitbewerber-, Zielgruppen-, und Marktanalyse und den zur Verfügung stehenden Marketingtools können individuelle Marketingstrategien entwickelt werden. Welche Kommunikationswege gibt es und wie können diese Wege frei von Unsicherheiten und ohne unnötige Kosten umgesetzt werden, um sich auf dem Markt zu positionieren und die individuelle Sichtbarkeit bei den Zielgruppen zu erhöhen.

 

2. Mental Coaching

Im Mental Coaching haben Schauspieler:innen die Möglichkeit „am Anfang schon das Ende im Blick zu haben“, sich konkrete Ziele zu setzen und proaktiv die eigenen Handlungsoptionen herauszufinden und umzusetzen. Ziel ist es, langfristig erfolgreich, glücklich und gesund im Beruf zu sein und einen Actionplan für mindestens ein Jahr herauszuarbeiten.

 

3. Materialoptimierung

Showreels, About me und Fotos gehören zu den wichtigsten Marketinginhalten und sind notwendig für einzelne Besetzungsprozesse. Wie können diese Inhalte anhand des eigenen Besetzungsprofils und der eigenen Marketingstrategie (siehe Selbstmarketing) produziert werden? Welche Kosten sind zu vermeiden ohne an der Effektivität zu sparen oder der Sichtbarkeit? Inhalt dieses Moduls ist es, Grundlagen zur Entwicklung von Showreelszenen, About-me und Fotos zu vermitteln. Diese werden unter Betracht der Marktanalyse des nationalen Film und Fernsehangebotes, individuellen Besetzungsprofils und Marketingstrategie vermittelt.

 

4. Camera Acting nach Ivana Chubbuck

Beim Film erfolgt die Vorarbeit an der Rolle meistens alleine und auch e-Castings sind in den letzten Jahren immer mehr zum Alltag geworden. Um sofort einsatzbereit zu sein, lernen Schauspieler:innen im Camera Acting Kurs effektive Tools (nach Ivana Chubbuck), um sich selbst bestmöglich und vor allem schnell auf die jeweiligen Rollen vorzubereiten.

 

5. Typisierung

Bei einem Besetzungsprozess ist der Typ einer der entscheidenen Faktoren. Bei der Typisierung wird jede:r Teilnehmer:in anhand eines Fotos typisiert. Welche Rollen kann die jeweilige Schauspieler:in ohne viel zu „machen“ verkörpern. In diesem Modul geht es um Eigen- und Fremdwahrnehmung. In welchen Rollen(-typen) sehen mich andere vor der Kamera? Welcher Typus sollte in einer neuen Showreel-Szene gezeigt werden. Jede:r Teilnehmende wird von den anderen Teilnehmer:innen in Bezug auf Berufe, Charaktereigenschaften etc. anhand eines Fotos typisiert. Diese Typisierung wird als Inspiration für die zu entwickelnde Szene genutzt.

 

6. Szenenentwicklung

Anhand der Typisierung, des eigenen Besetzungsprofils, der Marktanalyse und der individuellen Marketingstrategie werden Szenen unter Anbetracht eines Besetzungsprozesses mit Script, Facettenbrüchen und dem Hintergrund der jeweiligen Rolle/ Figur gemeinsam entwickelt. Jede:r Teilnehmende bekommt mit den eigenen Vorstellungen und Ideen anderer eine individuelle Szene, in der der Fokus auf nur einer Person ist.

 

7. Camera Acting Einzelcoaching

Die zuvor entwickelte Szene wird nun im Einzelcoaching für den bevorstehenden Dreh vorbereitet. Alles zuvor im Camera Acting Kurs Gelernte kann hier nun angewandt und ausgebaut werden.

 

8. Schauspielportrait

Shooting Ein zweistündiges Fotoshooting mit bis zu drei Outfits und 15 bearbeiteten Bildern. Es werden sowohl Studio- als auch Outdoorfotos gemacht. Von klassischem Portrait bis hin zu Filmstills.

 

9. Szenendreh

Dreh der individuellen, entwickelten und im Einzelcoaching erarbeiteten Showreelszene im Film- und Fernsehlook in einer für die Szene passenden Location. Es geht beim Szenen-Dreh auch darum, Regieanweisungen umzusetzen ohne seine Figur und Können in Frage zu stellen. Möchtest Du noch mehr über einzelne Module wissen, dann schreib uns gerne eine Mail an: info@showreelhamburg.de 

 

Nach der Weiterbildung:

Nach unserer Weiterbildung bist Du Mitglied in der großen deutschlandweiten Community "WritersClub" mit folgenden Vorteilen: 

  • monatliche Workshops in den Bereichen Selbstmakting, Castermails, Showreel-Szenen, About me und Schauspielfotografie. Diese Workshops dienen zur Auffrischung und/ oder zur Vertiefung der benannten Themen. Alle Workshops finden hybrid statt. Du kannst live vor Ort oder Online dabei sein. Alle Workshops sind freiwillig und kostenlos. 
  • weitere Showreelszenen im Filmlook on Location ab null EUR* oder ab 150 EUR.
  • Teilnahme an historischen Ensemble-Drehs
  • regelmäßige WritersClub Treffen zum connecten und für Zusammenarbeit. 

 

* bei erfolgreicher Weiterempfehlung